读书笔记 似有所悟

猪之爸

摘自：Blue Fier 著《数码摄影工坊---构图》

1.        练习。运动员每天练习，以保持较高的竞技水准；音乐家每天反复练习，以提高乐感；画家每天练习以提高自己的技巧。同样，掌握摄影也要反复练习。出门时记得带上相机，随时随地练习拍摄才是一条成长为摄影师的捷径。

2.        吸取教训。无论对谁来说，不可能每张照片都很成功，足以装裱后挂在墙上给人欣赏。实际上我拍摄的很多照片，在第一次编辑阶段中就夭折了。但我会从失败中学习。所谓吃一堑长一智。通过仔细研究失败的照片，我学会了如何避免错误和改进拍摄效果。

3.        在使用相机选景之前先用心选景。用心选择，拍摄所爱。例如，我喜欢纹理，以及光线揭示纹理的方式。认识到这点后，我四处寻找纹理丰富的场景。由于目标明确，所以我的摄影技巧进步飞快。如果摄影师自己不明确，那么这种混乱也会出现在他的作品中。

4.        不走寻常路。要让照片与众不同而富有活力，就要练习使用有别于自己常用的方法来进行拍摄。或者使用一些新的镜头为一个展览拍许多照片，或者在夜间进行拍摄。例如，我曾经在一个月期间连续在午夜时分拍摄照片。选择一个具有挑战性的主题，展示出你的所有才华，例如可以到一个从未到过的地方进行拍摄。虽然得到的图像并非都是出人意料的，但肯定能够从中学到更多的技巧，或者改变风格甚至使用一种全新的工作方法。当然，这听起来有点吓人，但这非常具有革命性。使用这种方法可以保持开放的思想并且不断学习新的方法。

5.        拍摄系列照片。我同时会参与几个项目，每个项目都有一系列相关的图像。例如，拍摄长相相似的双胞胎，首先对他们进行非常直接的系统拍摄，然后，在一个对他们有特殊意义的场景中进行拍摄。此外，我还对近距离拍摄种子特别感兴趣。这些拍摄系列都让我能够把精力集中在特定类型的图像中。有些项目只包含数十张照片，有些项目则持续好几年。

6.        研习他人的作品。研习他人的摄影作品不仅仅可以学到构图、照明等技巧，还是激发自己创作灵感的好方法。这些作品可以来自画廊、博物馆、书本、杂志、网页和艺术家的工作室。即使不喜欢这些摄影作品，也可以学习别人的构图方法。或者从中获得灵感。

7.        参加学习班。充分利用Internet或者摄影杂志上的工作室列表，如果喜欢某个教师的作品，报名参加。一个真正的大师可以教会你很多东西，相当于省去了自己摸索的时间。

8.        加入摄影俱乐部。参加一个地方性的或全国性的摄影组织有助于和其他摄影师进行交流。很多较大的摄影组织还拥有网上论坛，在此可以学习和共享各种拍摄技巧和摄影作品。

9.        做专业人员的助理。做专业摄影师的助理可以获得宝贵的第一手经验，而且还能够获得报酬。另外可跟随一个专业摄影师一两天，了解他是如何工作的。

10.        领悟观察。要真正从他人的摄影作品中学得真经，就需要领悟观察。也就是说，观察一幅照片一个小时或更长时间。领悟观察可以帮助一个人静下心来，除去脑中的杂念并把注意力集中在单一对象上。首先观察图像的构图和其中的设计元素。仔细进行研究，直到闭上眼睛也能在脑海中看到整个图像及全部细节。然后对图像进行解构。尝试理解摄影师在构图照片时的思考过程。虽然这种理解可能和摄影师本人或者其他观看此照片的人相去甚远，但只要根据照片的实际内容进行理解和解构，那么就没有对错之分。最后，确定到底喜欢摄影作品的哪些内容以及为什么喜欢，并思考如何在自己的作品中实现相同的效果。

阿秋

一步步来，就会越来越好。

猪之爸

谢谢阿秋。